中国古代文学下学期期末知识点汇总——收录整理于中国古代文学专业课用于期末复习
第一章：魏晋南北朝文学概说
一．文学自觉与文学批评：
（一）文学自觉的基本标志：
①文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类
②对文学的各种体裁有了比较细致的区分和认识
③对文学的审美特性有了自觉的追求
④创作主体已有自觉的自我创作意识
（二）从人物品评到文学品评：
①九品中正制——人物品评风气
②人物审美的兴盛，对文艺审美起了催化的作用
（三）文艺批评的繁荣
*①刘勰《文心雕龙》出现标志着中国文学理论和文学批评建立了完整的体系。
二．文学产生的社会文化背景
（一）动乱的时世
①动乱的社会
②黑暗的社会
③文人多遭杀戮的命运——
影响：魏晋南北朝文学可以说是典型的乱世文学。在这种情况下，文学创 作很自然地形成一些共同地主题，这就是生死主题、游仙主题、隐逸主题等等。
（二）门阀制度
①状况：九品中正制
②影响：★寒士的不平——抒写人生感慨，表达牢落不平之气，抨击门阀观念，构成一种明显的创作特色。（左思《咏诗》、鲍照《拟行路 难》正是寒士不平地呼声）
★文学家族的出现：三张、谢家、王家、萧家等。对宗族关系和 伦理观念的强调，追述或炫耀宗族门第的作品，表现伦理关系 或规诫子弟的作品，表达重振家风愿望的作品比比皆是。
（三）玄学思潮与魏晋风度：
①状况：魏晋南北朝时期是一个哲学极为发达的时期。在这一时期里，在改造老庄哲学的基础上，融入儒家哲学，产生了玄学，并得到了鼎 盛的发展。因此形成了一股强大的哲学思潮。
②影响：哲学上：★对哲学本身的探讨——从王弼、何晏创建了玄学理论开 始，有与无、名教与自然、言与意、形与神、名与理 等玄学命题，一直成为士人论辩的主要内容。（论辩文）
★哲学理论的实践——魏晋风度
魏晋风度是玄学的外化，表现为自然、本真，也表现为 任诞、颓唐，阮籍、嵇康、王羲之、陶渊明是前一类， 刘伶、王澄、谢琨是后一类。
文学上：★玄学思潮影响了这一时期的文学创作，华丽、壮大、洒 脱而又充满理趣是这一时期文学的基本特征。魏代诗歌 与玄言诗是两个方面的代表。
第二章：建安与正始诗歌
一．“三曹 ”：三曹是建安文学的组织者、倡导者与实际建设者。
★曹操《步出夏门行 ·东临碣石》
★曹丕《燕歌行》
★曹植《白马篇》
（一）曹操的艺术成就：
①他唯才是举，笼络了大批文学人才（邺下文人集团）
②流传下来的诗歌都是乐府歌辞，而且以旧曲作新声，反映现实，在内容和 形式上影响了建安诗歌。
③其一代枭雄的个性，通脱的人生情调，使他的作品在愤慨悲凉中又具有清 俊、通脱的特征，对建安风骨的形成有直接影响。
（二） ❆解题：
①《步出夏门行》是借乐府旧题所写的一首诗。
②本诗是组诗的第一章，《步出夏门行》又称《陇西行》，本来是汉乐府旧题， 古辞多表现生命短促，人事沧桑的感伤或升仙得道的企望，曹操只是借用旧题抒写怀抱，与古辞内容无关。
③全诗共作四章，此章是曹操东征乌桓凯旋途中所写。他是现存的中国文 学史上第一首完整山水诗，对后代山水诗的形成与发展都有深刻影响。
（三） ❆艺术：
（1）单视点的结构——乐府诗的结构方式
本诗在结构上基本采用乐府诗的结构方式，即按照时间流程或时间因果 叙述事件发生、发展和结局。
①就前后句的逻辑联系看，一、二句叙事因——东临碣石，以观沧海，中间六句写观的结果——所见山水、草木之景，后四句因观而想——由 洪波涌起，想到日月星辰的运行与水天交融的壮美。因果关系井然有 序，与后代诗歌注重对偶，而消解事物之间的逻辑关系是不同的。
②就写景观察的视点来看，二至十句写景，由海写水，由水而见岛，由岛 而写树，由树而见草，范围层层缩小；然后由草木而见风，由风又写 波，重新回到写水，视点收回。在写景上回应上文。
创新：从叙事中移植到写景中。
（2）质朴的描述——对乐府诗诗风的继承
①此诗前两句是叙述：“东临碣石，以观沧海 ”，写登山观海，直入主题， 不作迂回，平平叙起，引出下文。
②中间四句是写景：以澹澹写水，竦峙写山，丛生写木，萧瑟写风，涌起写波。“用平常语，写习见景。”即使写想象，也不作夸张，无惊人之语，“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里 ”，质直如俚语，与单视点的写景或抒情手法结合，构成了曹操诗的质朴风格。
（3）实景与虚景的融合——山水描写的创造
①实景：“水何澹澹，山岛竦峙 ”
虚景：“树木丛生，百草丰茂 ”
效果：这个虚景实际上是诗人寓情于景，以草的蓬蓬生机，衬托出诗 人积极奋发的精神，正是诗人老当益壮、老骥伏枥豪情的象征。
②实景：“秋风萧瑟，洪波涌起 ”
虚景：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里 ”
（4）飞动与壮阔——诗人自我的精神境界
①诗人对人生、事业、未来都充满极度的自信，因此此诗在单视点的结构与质朴的语言中，却蓄有飞动的气势和壮阔的境界，而在这种气势 与境界中又必然寓含着诗人昂扬进取的精神面貌，吞吐日月的胸襟胆 略，举重若轻的巨人气魄。
②海潮实际上是诗人自我心潮的外化。
（四）曹丕的文学成就
①文学批评与理论：
《典论 ·论文》是批评史上非常重要的论文，提出“文以气为主 ”的理 论主张，突出作家个性风格对作品的影响，将文学从经学的附庸中剥 开来，是文学自觉的标志之一。
②文学创作——以乐府为主
★宴游诗：《于玄武陂作诗》《芙蓉池作诗》
★抒情言志诗：《煌煌京洛行》《黎阳作诗》三首
★游子思妇诗：《于清河县见挽船士新婚与妻别》《代刘勋妻王氏杂诗》 《燕歌行》
（五）解题：
（1）①《燕歌行》实际是两篇同名歌辞
②《燕歌行》是怨妇之歌
③《燕歌行》是最早最完整的七言诗
（2）层次：
①是写秋天天气与景色，为下文抒写悲凉的心境作铺垫
②是悬想丈夫对自己的思念
③是刻写自己对丈夫的思念
④是通过写景合写相思痛苦之深
（2）艺术：
①秋风萧瑟——写景
写景集中在开头与结尾，两部分写景方法不同。
开头：虚拟之景（萧瑟的秋景），在景中叠现女主人公形象
效果：既是托景寓情，又起到烘托气氛，渲染凄凉心境的作用
原因：★秋风萧瑟是一个最容易使人产生感伤的季节
★秋天草木零落，也最易使人产生青春易逝的感觉
★秋天还是一个群雁南归的季节，也最容易钩起怀人念远的 情绪
结尾:实写思妇眼中之景，让女主人公形象在景中渐渐隐去。
效果:借景抒情，反复推衍，使情感推向高潮。
原因:★明月皎皎说明月亮正值团圆之时，月圆而人难圆，更激起 思妇的伤感
★月光撒满床上，茕茕孤影，独守空闺，更增加了思妇的伤感
★遥想牛郎织女可望而不可即，空增加了一份怜悯之情(自伤)
★牛郎织女相见有期 ，而自己的丈夫却又归期无日，愈加让
人伤感。
不同:前者是以景寓情 ;后者是借景抒情。
②泪下沾衣——抒情
★此诗在抒情上有一个最主要的特点是展现了女主人公情感发展的全部流程。
★触景生情–由情而疑–相思弥深–弹琴忘忧——忧思难忘
★方法: (1)悬想之法：
女主人公悬想游子对自己、对故乡的思念。
效果:在情感表达上翻进一层，使情感更为深挚
(2)加倍之法：
第六句的“淹留 ”与“寄 ”，第七句的“茕茕 ”与“空 ”， 第八句的“思 ”与“不敢忘 ”
效果:连用意义相近的语词，强调情感浓度
(3)以动作写情感和心理
以泪下沾衣写痛苦之深，以援琴鸣弦写其渴望排遣忧愁， 以短歌微吟写其哽咽难语。
效果:把思妇微妙的心理变化，难以驱谴的内心忧愁，描 写得可感而又耐人寻味。
(4)通过言语写痴迷的心境“尔独何辜限河梁 ”
效果:写出了一种痂迷的心境，凸显了思妇情感的深厚， 给全诗留下袅袅不尽的余音。
③短歌微吟–节奏
★结构：全诗共 15 句，分为两组:第一组前 9 句，每 3 句一组;第二
组后 6 句，每两句一组。
效果:产生一种由舒缓渐趋急促的审美效果。
变化：第一组:穿插“萧瑟 ”“摇落 ”“辞归 ”“思 ”“思归 ”“寄 ”
等读音短促的词;
第二组:穿插“援琴鸣弦 ”“短歌微吟 ”“明月皎皎 ”等读音 舒缓的词。
效果:使诗句在舒缓与急促相间，舒缓而不拖沓，急促而不紧张。
★韵律：全诗字字用韵，一韵到底
效果:从整体上看，似乎又显得急促 ;全诗几乎全用平声韵，而且 所用韵脚均为“ang ”，所以显得悠长平缓、和谐流畅，与全诗 抒发一种悠远不尽、绵绵不断的相思之情。相得益彰。
（六）曹植的文学成就：
①分期：
他的诗歌创作就是以建安二十五年为界，分为前后两期。其后期诗失去 了前期任纵飞扬的神采，而转向愤激勃郁，再转向托喻深婉。
②内容：
(1)前期诗歌主要是以抒写个人的理想抱负为主，即所谓“戮力上国， 流惠下民 ”，充溢着乐观、浪漫、昂扬的格调。
以《白马篇》为代表
(2)后期主要抒发由理想与现实的矛盾所激起的悲愤。《赠白马王彪》
（七）解题：
★内容:
《白马篇》是曹植早期代表作品，此时的曹植负才自傲，任纵飞扬，随 父亲南征北战，在政治上，渴望“我力上国，流惠下民，建永世之业， 流金石之功 ”(《与杨德租书》)，此诗就是在这种心态下创作的。
★层次:
第一层(1-6 句):分别从游侠的妆饰、身份、声望，概写驰骋西北边陲 的雄姿英发的游侠形象。
第二层(7-14 句):分别从精湛的骑技、高超的箭术、非凡的身手三个方
面，特写游侠超凡绝俗的武艺:
第三层(15-20 句):写游侠在边境紧急时，纵横驰骋，杀敌报国的勇责 ;
第四层(21-28 句):主要描写游侠置身度外，公而忘私，奔赴国难，视 死如归的壮烈情怀。
前三层着力于写游侠外在形象，后一层着力于揭示游侠的精神境界。
★主旨：
作者借描绘北国少年勇士的形象，抒发自己壮心报国，视死如归，渴 望建功立业的情感。诗游侠儿的任纵飞扬的神采，慷慨激烈的情怀， 视死如归的凛然正气，正是诗人早期自我形象的写照。
(八)艺术：
①奇警的形象：
奇即奇异，指形象的超凡脱俗:警即警策，指语言的包容性强。奇警连用就是指用包容性极强的语言，创作出不同凡响的人物形象。
全诗写少年英雄，有概写，有特写。概写将写外在神禾武艺与写内在 精神境界结合;特写，又先写平时的武艺，再写战场的折冲樽俎，这就 在警策的语言中创造出一个活脱脱地奇之又奇的游侠形象。
②飞动的气势：
(1)选用动作幅度较大的动词
写游侠出场，用“驰 ”突出其锐不可挡的气势;
写游侠声名，用“扬 ”突出其声名远播，威震敌胆;
写游侠武艺，用“破 ”“摧 ”“接 ”“散 ”，突出无坚不摧，力量过人
(2)运用对举突出动作与特点
“控弦破左的，…… , 俯身散马蹄 ”、
效果:一左一右，一仰一俯，通过对举，写出少年身手矫健，功夫无一 不精，突出动作的迅猛，形成一种气势
(3)运用语言的张力加以暗示
★诗歌巧妙地运用言语的联想意义，增加言语信息容量，形成语言张力， 从而构成言外之言的气势。
★游侠出身“幽并 ”:所以由幽并自然使人联想起刚肠侠胆的壮士；
★“燕赵古称多慷慨悲歌之士 ” (韩愈《送董邵南序》)写声名:用“扬 ”，
名随风扬，使我闻之，侠骨馨香;使敌闻之，闻风丧胆;
★写游侠驰骋遥场:用“长驱 ”，突出所向披靡，用“左颈 ”，突出纵横自若;用“锋刃端 ”，极写身蹈险境，战斗之酷烈，与“弃身 ”相 连，暗示其视死如归的壮烈情怀。
③ 铺陈的手法：
词采华美，铺陈渲染是植诗的一大特点。
所谓铺陈就是从事物方方面面，详细地描写，反复的渲染。
效果:
(1)一是犹如散文中的排比，可以表达一种充沛的情感，形成飞流直下
的气势;
(2)渲染人物刹那间动作、表情或神采、心理。
二．“建安七子 ”:
★ 孔融、陈琳、王粲、徐干、阮璃、应场、刘桢 “斯七子者，于学无所遗， 于辞无所假，咸以自骋骥绿于千里，仰齐足而并驰。”(曹丕《典论 ·论文》)
★共同点：“建安七子 ”都亲身经历了汉末动乱，又存建功立业的抱负，所以 他们的作品具有建安文学的共同特征。
（1）内容:
①反映社会动乱、人民苦难和个人不幸遭际的
王粲《七哀诗》、陈琳《饮马长城窟行》
②抒写个人的抱负和志向
刘桢《赠从弟》
作品选讲:
王渠《七哀诗》 (其一)：
（一）时代背景：
它直接反映了东汉末叶献帝初平三年(192)董卓部将李催、郭氾发动兵乱，攻 陷长安的一段史实。初平元年，董卓胁迫献帝迁都长安，驱使百姓数百万人入 关，焚烧洛阳宫殿，官府和民家。卓部烧杀虏掠，以致积尸盈路，几百里没有 人烟。初平三年，王允策动吕布，谋杀董卓。卓部李催、郭氾以报仇为名，围 攻长安，吏民死者又上万人。关于这一事件除史书记载外，只有王粲这首诗直 接反映了出来。这首诗写玉菜在兵乱中离开长安到荆州避难的流亡情景。
（二）层次分析和思想意义
第一层(1-2):揭示了一幅世积乱离、满目疮痍的时代图景，点出自己离开中 原的原因;
第二层(3-6):写自己离开长安时的情景;
第三层(7-14):写自己途中所见；
第四层(15-20):写作者无奈的慨叹和深重的悲伤
★此诗以自身体察及其所“见 ”所“ 闻 ”的描述，写出了悲惨的现实。 “乱世之苦，言之真切。” (陈祚明《采菽堂古诗选》卷七)
它透露了诗人的忧国忧民之意，与曹操的《薤露行》、《蒿里行》一样是纪述 汉末伤乱的优秀诗篇，只是曹诗更概括，更有历史感，因而更悲壮;而此篇 更具体、情感更浓烈，因而更悲怆，是社会忧患与个人忧患交织在一起的 诗作。
（三）艺术：
①以叙事带动抒情
诗人通过大事件的概写和典型事件的特写相结合的写法，从中来抒发自己 的爱憎情感。
★慨写:“西京乱无象，豺虎方遘患 ”、“出门无所见白骨蔽平原 ”。
★效果:极概括地勾画出那种经过毁灭性破坏的社会惨景。
“兵乱之后，其可哀之事，写不胜写，但用’无所见”三字括之，则城郭、人民 之萧条，却已经写尽。”(吴淇《六朝选诗定论》)
★特写:“妇人弃子 ”
效果：用一个特写的事件来展现出当时社会悲惨状况的一斑(“举重盖轻 ”
之法)
“盖人当乱离之际，一切皆轻，最难割者骨肉，而慈母于幼子尤甚，写 其重者，他可知矣。”(吴淇《六朝选诗定论》)
★总体效果:深刻地揭露了军阀混战带给人民的灾难，寄寓了作者对人民的深 深同情，感情融于记事之中。
②结构上，以三个“弃 ”字为纽带，章法谨严
由于“复弃中国去 ”，才有“抱子弃草间 ”，由于诗人目睹妇人弃子的惨景，才有“驱马弃之去，不忍听此言。第一个“弃 ”字抒写了自己反复流 离的不幸，是个人的忧患增加了诗的悲凉气氛 ;第二个“弃 ”字是抒写了 人民的不幸，是社会的忧患，基于这双重的忧患，第三个“弃 ”字表现 了诗人对黑暗现实的切齿之恨和对“治世 ”的渴望。
效果:感情一层比一层强烈，主题一层比一层深化。弃 ”字作为诗歌前后 勾连性的语言，也使得全诗显得较为严密。
三．蔡琰
署名蔡琰作品共有三篇:《悲愤诗》两篇，一为五言诗，一为楚辞体。另有 《胡笳十八拍》一篇。
五言《悲愤诗》可以确定为蔡琰所作。
内容:《悲愤诗》正是叙写诗人自身的遭遇，但通过叙写自己的遭遇反映了 汉末战乱中广大人民，特别是广大妇女的共同命运，同时也控诉了 军阀混战的罪恶。
围绕着乱离与悲愤写志，叙乱离之事，抒悲愤之情，情由事起，事 中有情。
艺术：①高度能括的叙述和场面细节的描写相结合;
②写实的叙事和浓郁的抒情相结合;
③细腻的心理刻画与浓郁的气乳渲染相结合。
四．“三曹 ”与“建安风骨 ”
（一）建安文学发展繁荣的原因
①乱离时代，风衰俗怨，促使作家走向社会，面对现实与人生
②经学衰微，作家趋于思想解放
③统治阶级的爱好和提倡
④重视汲取民间文学的养料及前人的艺术经验
（二）建安诗歌的时代特征
（1）建安诗歌的时代特征：
①对社会、民生的关注
②政治理想的高扬
③人生短暂的哀叹
④强烈的个性表现
⑤浓郁的悲剧色彩
（2）“建安风骨 ”
在建安文学时期涌现了一大批作家，以“三曹 ”、“七子 ”和蔡琰为代表，他 们都曾被卷入极其动乱的时代旋涡，直接面对现实与人生，表现了时代的苦 难，感慨人生的短促，抒发了齐世安民的怀抱。他们继汉乐府之后，打破了 汉代文人诗歌创作的消沉局面，第一次掀起文人诗歌创作的高潮，他们直接 继承了汉乐唐诗歌的写实主义精神，又高扬自己的创作个性，形成了“慷慨 悲凉 ”“梗概多气 ”的艺术风格。
（三）阮籍、嵇康与正始文学
（1）从“建安风骨 ”到“正始之音 ”
思想：①建安文学:积极用世、建功立业的儒家思想社会价值观
②正始文学:消极避世、追求绝对自由的道家生命哲学内容:
③建安文学:关注现实，追求生命的情调
④正始文学:抒写退归心灵，追求任诞逍遥(个人忧愤)
诗风：建安文学:刚健明朗、慷慨悲凉
正始文学:词旨渊永、寄托遥深，隐晦而曲折作品选讲
阮藉《咏怀诗》 (其一)
（四）阮籍与《咏怀》诗
（1）阮籍生平
“志气宏放 ”、“时无英雄，使坚子成名 ” (《晋书 ·元防传》)
“发言玄远，口不减否人物 ”(同上)
穷途之哭，与嫂揖别、守孝食肉、醉卧卢女之侧
他是“竹林七贤 ”的代表人物，在他的身上实际上典型反映了其时士子 社会的心理变化，即由积极转向消极，由进取转向退避，即由乐观标回 悲观。
（2）《咏怀诗》的创作时间
大部分作于晚年，具体时间当在正元二年晋文帝执政与景元四年阮用逝世 之间(255-263)。
诗中有少数篇章格调较为高昂，风格较为明朗，且内容主张入世，可能作 于晋文帝执政之前。
（3）《咏怀诗》的基本内容
“嗣宗身仕乱朝，常恐罹谤遇祸，因兹发咏，故每有忧生之嗟。虽志在讥刺， 而文多隐避，百代之下，难以情测。”(李善注《文选》)
①揭露批判现实，即“志在刺讥 ”
《洪声资制度》、《驾言发魏都》
②感喟生存之艰和生命不永的，即“忧生之嗟 ”
《嘉树下成蹊》、《生命辰安在》
③写隐逸生活或幻想游仙境界
《狩欤上世士》、《昔有神仙士》
（4） ❆解题：
①此诗一般辑本都将它放在第一首，认为有作为《咏怀诗》发端的意义。
“ 阮公《咏怀》，反复凌乱，兴寄无端，和愉哀怨，杂集于中，令读者莫求归 趣，此其所以为阮公之诗也。必求时事以实之，则凿矣。”(沈德潜《古诗源》)
②《咏怀诗》的艺术风格
阮籍诗风格是隐晦幽微，曲折委婉而意在言外
“言在耳目之内，情在八荒之表。洋洋乎会于风雅，使人忘其鄙近，自致远 大，颇多感慨之词。厥旨渊放，归趣难求。 ” (钟嵘《诗品》)
③艺术分析：
❆ “夜中不能寐，起坐弹鸣琴 ”:
★“不能 ”：不能而不是不为，不能寐说明心中有不平静的情绪。
“烛残漏断频枕，起坐不能平。”(岳飞《小重山》)
“兴寄无端 ”
“子曰:’可与言而不与之言，失人;不可与言而与之言，失言。知者不失 人，亦不失言。’”(《论语 ·卫灵公篇》)
★“弹鸣琴 ”：
A、从乐器本身看，“琵琶筝笛间促而声高，变众而节数，以高声御数接， 故使人形躁而志越。……琴瑟之体，间辽而音埤，变希而声清……是 以听静而心闲也。”(嵇康 《声无哀乐论》)
B、琴在中国经过长期的文化积淀，已包含有丰富的文化内涵。 诗人在这里选择弹琴，是为了表现自己高洁的品质。
❆ “薄惟鉴明月，清风吹我衿 ”：
“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而声，目遇之而为色 ;取之无禁， 用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”(苏轼《前赤壁 赋》)
★“薄帷明月 ”的审美效果：
窗上有薄帷与没有薄帷在视觉与感觉上是不同的。没有窗帷，月光照进 来一览无余，就缺少一种朦胧隐约、幽微杳渺的感觉。
★“波摇梅蕊当心白，风入罗衣贴体寒。”(冯延巳《抛球乐》) “孤鸿号外野，翔鸟鸣北林 ”
“栖栖失群鸟， 日暮犹独飞。” (陶潜《饮酒》)
三四句从“不能寐 ”的躁动中逐渐平静，而五六句又由平静逐渐归于 深深的痛苦。孤雁失群，满腹忧伤，无人倾诉，环境的恶劣，更增加 了孤寂凄寒的感觉。这正是诗人晚期心境的写照。
★“徘徊将何见，忧思独伤心。”：
徘徊，往来不定的寻觅;何见，无所见。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 ”(李清照《声声慢》)
化动为静的表现手法:
诗中流动的月光、吹拂的清风、哀号的孤鸿、受惊的翔鸟、徘徊的诗 人，所有这些动景经过诗人的组合呈现出一种沉郁悲凉的意境，又显 得如此静寂，从而烘托出诗人孤独索寞的情怀。
③情感结构：全篇抒写诗人的内心孤独寂寞、凌乱哀伤，然而他最终没有 说出哀伤的缘由。我们所看到的仅仅是在痛苦中挣扎，希望从 痛苦中挣扎出来，却又终未成功，反而陷进更深的痛苦深渊之中。
其情感结构是:躁动不安的情绪–情绪的逐渐平静–痛苦之情 逐渐扬起–陷入更深层痛苦。
（五）“正始之音 ”
“正始之音 ”:正始时期，司马氏在逐渐取得了魏国的军政后，与曹魏统治 者展开了激烈争夺政权的斗争，政治异常黑暗，以阮籍、嵇康 为代表的作家不满现实的腐朽，看到了司马氏假“名教 ”以达 私利，便以老庄的“ 自然 ”与之对抗，故反映民生疾苦和抒发 豪情壮志的作品减少了，他们的作品多抒写个人忧愤，诗风也 逐渐由建安时的刚健明朗、慷慨悲凉而转向词旨渊永、寄托遥 深，显得隐晦而曲折，我们称之为“正始之音 ”。
第三章：陶渊明与两晋诗歌
一． 陆机、潘岳与太康诗歌
文学发展到西晋，开始有了明显的转变，世族文人垄断了文坛，他们远离 现实，远离人民，刻意追求形式的华美，逐渐走上形式主义的道路。
“采缛于正始，力柔于建安 ”(刘勰《文心雕龙 · 明诗》)
（一）傅玄、张华与晋初诗歌
好铺张模拟，堆砌词藻。
（二）陆机、潘岳与太康诗歌
（1）繁缛的太康诗风
“三张、二陆、两潘、一左 ”。(锺嵘《诗品》)
“三张 ”:张载、张协、张亢
“二陆 ”:陆机、陆云
“两潘 ”:潘岳、潘尼
“一左 ”：左思
西晋诗发展了曹植诗铺张渲染，抒情反复的特点，构成一种繁缛的诗 风。
（2）总体倾向:缺乏深厚的内容，或者说内容贫乏 ;机械地拟古，脱离现实， 缺少真情实感;注重炼字析句，追求词藻的华美，词章典丽； 描写繁复详尽及大量运用排偶。–技巧化、形式化
(三) 陆机：“太康之荚 ”(锺嵘《诗品》) 《赴洛道中作诗》
(四) 潘岳：善为哀诔之文 《悼亡诗》三首
(五) 左思及其《咏史诗》
——“建安风骨 ”的继承者
作品选讲:《咏史诗》 (郁郁涧底松)
❆左思《咏史》 (其二)
(一)咏史诗的流变
①《咏史》之题起源于东汉班固。
特点:班固《咏史》，在内容上，直书史实，“不过美其事而咏叹之也，概 括本传，不加藻饰 ”(何焯《义门读书记》卷 46)，艺术上，“质木无 文 ”(钟嵘《诗品》)。
三玉德弥薄，惟后用肉刑。太苍令有罪，就递长安城。自恨身无子，困急独 茕茕。小女痛父言，死者不可生。上书诣阙下，思古歌鸡鸣。忧心摧折裂，晨风
扬激声。圣汉孝文帝，恻然感至情。百男何愦愦，不如一缇萦。–班固《咏史》
②至曹魏时，王菜、阮璃、曹植等人已在咏史中开始咏叹一己之情。
特点:玉桑、阮瑀《咏史诗》，曹植的《三良诗》，其内容已在咏史之中， 融进诗人的怀抱，艺术上渐渐趋于藻饰。
功名不可为，忠义我所安。秦穆先下世，三臣皆自残。生时等荣乐，既 没同忧患。谁言捐躯易，杀身诚独难。揽涕登君墓，临穴仰天叹。长夜、 何冥冥，一往不复还。黄鸟为悲鸣，哀哉伤肺肝。–曹植《三良诗》
③左思《咏史》八首则借写古人古事完全是为了抒发自己的怀抱。 (咏史直
接服务于咏怀)
特点:“造语奇伟，创格新特，错综震荡，逸气千古，遂为古今绝唱。”(《诗 薮 ·外编》卷 2)在西晋复古之诗风十分浓厚的风气下，是一组十 分独特的作品。
（二）层次分析：
第一层(前四句):以比兴手法写松与苗地势之对比
一高一低，一茂盛一荏弱，而荏弱者占据高位，茂盛者反而身处涧 底，鲜明的对比已透出内心的不平之气。
第二层(中间四句):以写实的手法揭露荒唐现实。
前两句直写现实:以“高位 ”与“下僚 ”，一高一低，一贵一贱，形 成强烈对比，就揭露了一个惊心动魄的是非颠倒的现实。
后两句向读者暗示了前四句的比兴内容(“高位 ”与“下僚 ”与一 二句的“上 ”与“底 ”勾连，使诗情感一气贯注)，同时勾连起下面 咏史内容。
作者以愤怒的口吻，猛烈地抨击了不合理的门阀制度，
诗句之外，博动着对自己怀才不遇的愤激之情。
第三层(后四句):引用历史，正面评述。
用“藉旧业 ”，说明金张弟子世代为官并非才能出众，仅仅是托庇祖 荫而已。这不仅揭露了以门阀选官是“ 由来非一朝 ”，而且通过史实 的运用，扩大了诗歌内容，增强了诗对现实、对历史的批判性。同时 也暗示了冯唐“白首不见招 ”的深层原因–正是门阀势力把握了朝政， 才使出身寒微之士终身坎坷，壮志难酬
目的:还是为了咏个人之情怀，历史的对比中，包含了诗人愤激的情 绪，强烈的批判精神。
（三）艺术
（1）对举:“左思风力 ”的重要体现方式
对举能够造成一种张力，从而能够造成一种气势。在太康时代，左思的诗 是最富有张力的，这与其使用对举方法不无关系。松与苗，世胄与英俊， 金张子孙与白首冯唐，均形成对比。
①比兴中的对举
效果:在对举中采取比兴手法，意义隐微，表达的情感以凝练见长，寓讽 刺于含蓄之中。这样就使诗歌极具形象性，不流于平板的叙述、议论，使 说理更具说服力，更有深度，也易于为人们所认同。
②抒情中的对举
效果:直抒胸臆，意义由隐转显，情感表达直露而且激愤。
③引史中的对比 对举
效果:引用史实，一方面将第二层的对比具体化，另一方面，又化实为虚，、 以金张反衬冯唐，而写冯唐又自况自己，在作者的反诘语气中，表现了对 自己壮志难酬的痛心与愤激!
（2）咏史:咏怀的手段
先前的咏史诗即使有所寄托，也是以歌咏历史人物或事件为主，描写的主 体仍然是历史人物，而不是诗人自身，从班固、王粲、阮瑀、曹植到傅玄、 陆机几乎无一例外。而左思则把咏史和抒发自我的情怀交融在一起，咏史 只是咏怀的一个手段而已， 目的还是为了咏怀服务的。
籍典印证，托史抒怀。
诗歌最后四句用历史时世来印证门阀制度的不合理性，目的是为了说明这 种不合理的制度是有历史悠久的渊源的，从而猛烈地抨击了世袭的世族门 阀制度，倾吐了诗人郁郁不得志的愤懑之情。
(五)左思及其《咏史诗》
“左思风力 ”:锺嵘《诗品》认为左思的诗歌“文典以怨，颇为精切，得讽 谕之致 ” ，他的诗名引史实，故曰“典 ”;借古讽今，发泄对社会的不满，故曰 “怨 ”;而借古讽今又能深刻恰当，故曰“精切 ”;起到了讽喻社会的作用，故曰 “得讽喻之致 ” 。括而言之，左思的诗歌笔力矫健，情调高亢，气势充沛，承 继了“建安风骨 ”“梗概多气 ”、“慷慨悲凉 ”的内在精神，名之曰:“左思风 力 ”。
二．刘琨、郭璞与永嘉诗歌
（一）太康诗风的转变：
太康以后，诗史上有永嘉之称，永嘉为晋朝大乱之时。“永嘉之中，贵黄老， 稍尚虚谈，於时篇什，理过其辞，淡乎寡味 ”(《诗品》)，玄言诗兴起，只有刘 琨、郭璞等玄言的意味较淡化。
（二）刘琨及其诗歌
《扶风歌》、《赠卢谌》、《重赠卢谌》
“可惜并州刘越石，不教横槊建安中 ”(元好问《论诗三十首》)
（三）郭璞及其游仙诗
诗歌传有二十二首，以《游仙诗》十九首为代表。在玄言诗盛行的时候，郭 璞能“变创其体 ”，借助形象阐述玄理，并使之带上抒情成分。郭璞的《游仙诗》， 实际是咏怀，表现他对现实的不满，对权门的轻蔑，对荣华富贵的鄙弃和自己怀 才不遇的情绪，是其仕途偃蹇、壮志难酬时的精神寄托，是抒发其苦闷情怀的一 种特殊方式。
“辞多慷慨，乖远玄宗 ”，“坎壤咏怀 ”(《诗品》)
三．陶渊明与东晋诗歌
（1）王羲之与兰亭诗
兰亭诗无论是写山水还是写玄理，艺术水平都不高，但标志着诗人已开始留 意山水审美，并从山水中体悟玄理。这种尝试预示着山水诗将要兴起。兰亭雅集 对中国文人生活情趣有重大影响，同时对诗歌流派的形成也有推动作用。
（2）孙绰、许询与玄言诗
玄言诗兴盛于东晋的原因:
①玄学与清谈的风气
②东晋佛教流行(玄释合流)
③时政原因:东晋偏安江南
人们在玄谈中忘却深层的忧虑，甚至恐惧
“永嘉中贵黄老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。爰及江表， 微波尚传，孙绰、许询、桓(伟)、庾(友、蕴)诸公诗，皆平典似道德论，建安风 力尽矣。 ”(《诗品》)
代表作家:孙绰、许询、支道林
（3）陶渊明与东晋诗歌的终结
①陶渊明的人生道路与思想性格
★陶渊明的生平
*田园读书
使得陶渊明的早年，既对老庄学说很感兴趣，同时又深受儒家思想的影 响，既洋溢着对自然的喜爱，又充满着建功立业的幻想。
*时官时隐
从陶渊明 29 岁到41 岁 13 年中，他过着出仕-闲居–出仕–闲居的动 荡摇摆的生活。
*田园躬耕
放弃了“大济苍生 ”的愿望、志向，而以儒家“独善其身 ”为其主导的思 想，采取道家的“委运乘化 ”的人生态度
A、亲自参加了劳动
B、雅淡静穆之下潜藏着豪放与政治情怀
②陶渊明的思想:安贫乐道、祟尚自然与委运任化
“ 自然 ”指的是抱朴含真，保持自己本来的、未经世俗异化的、天真的性情。 “质性自然、非矫厉所得 ” (《归去来兮辞序》)
③陶渊明的田园诗创作
★内容:*描写田园风光恬美静穆，歌颂田园生活的自然纯朴、抒发自己 悠然自得的心情。《归园田居 ·少无适俗韵》 《和郭主簿》
*写躬耕的生活体验，表现自己参加劳动，接近劳动人民的真实情 感。《归园田居 ·种豆南山下》;《庚戌岁九月中于西田获早稻》
*反映了农村的凋敝和自己的穷困生活。
“夏日长抱饥，寒夜无被眠。造夕思鸡鸣，及晨愿乌迁。”(《怨、 诗楚调示庞主簿邓治中》)
*描写了理想中田园生活《桃花源诗》、
作品选讲:
陶渊明《归园田居 ·少无适俗韵》
陶渊明《归园田居 ·种豆南山下》
陶渊明《饮酒 ·结庐在人境》
❆陶渊明《归园田居》 (其一)
（一）主旨：写诗人辞官归隐的志向与归隐后的欣喜心情。
（二）层次：
第一层(前八句):叙述自己在误落尘网之后终于归隐田园的欣喜。(“归 ”)
1、2 句追述情性，3、4 句抒写感慨。5、6 句追述当时 失落的心境，7、8 句抒写归隐时的欣喜。其中 1、2 句 起笼罩全段作用。误落之感，思念之情，守拙之欣慰， 都是决定于少时求真之“性 ”。
第二层(中间八句):描写田园宁静的凤光。近景:写居家的院落。
以“十余亩 ”写宽敞 ;以“草屋 ”写朴拙。远景:写居家 的环境。
以“暧暧、依依 ”写朦胧幽约的乡村宁静;以“狗吠、 鸡鸣 ”既写出乡村特有的景色，又使乡村宁静之景中充 满生机，而且深巷的犬吠、树颠的鸡鸣，更增加了宁静 之感。（效果）
第三层(后四句):直抒归隐之乐，与开头呼应。
“户庭无尘杂 ”，指庭院自然环境的洁净;“虚室有余闲 ”， 指自我心境的洁净。
“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。” (刘禹锡《陋室铭》)
(三)艺术：
对比手法:以入俗之苦和归隐之乐进行互衬，以示自己高洁的操守。
❆陶渊明《归园田居》 (其三)
(一) 主旨：写农村的劳动生活，以及劳动的感受。
(二)层次：
第一层(1、2):叙述种豆南山，野草茂盛而豆苗稀少的具体事实。
(1)“草盛豆苗稀 ”，暗示自己不善于耕作;
(2)为下两句写自己披星戴月的劳作点明原因
第二层(3、4):叙述自己起早贪黑的劳作，说明自己耕作态度的认真。
第三层(5、6):写劳动归来。“道狭草木长 ”:
(1)描写了乡间小道特有景色:道路狭窄，草木已经覆盖在小 道上;
(2)说明人迹罕至，才致使草木遮盖道路，暗示了乡野的宁 静 ;
(3)点明傍晚露水沾衣的原因。
第四层(7、8):点明自己的愿望。
总之:全诗层层递进。由写外在的形象，到写内在的心境，立体地塑造 了一个封建士大夫躬耕田园的动人形象。
这首诗与前一首相比，在思想内容上又进了一步。前一首，描写诗人初 归隐时的喜悦，流露的是一种闲适恬淡的情趣。对田园生活还缺少真切 的了解，只是沉浸在“户庭无尘杂，虚室有余闲 ”的乐趣中。而这一首， 描写归隐后劳作的辛苦，说明诗人已经对田园生活有了深刻的体验。但 可贵的是，诗人并没有在辛苦的劳作中退缩，反而更坚定了他归隐田 园的决心。
❆陶渊明《饮酒》 (其五)
(一)《饮酒》解题
《饮酒诗》是组诗，共二十首，是诗人酒醉之后所作，因是自娱，并非有 意为之，也因此所表现的是诗人的真性情。
“余闲居复饮，兼秋夜已长，偶有名酒，无夕不饮，顾影独尽。忽焉复醉， 既醉之后，但题数句自娱，纸墨遂多，辞无诠次，聊命故人书之，以为欢笑。” (《饮酒 ·序》)
(二)《饮酒诗》 (其五)赏析
①层次分析：
第一层(前四句):写“心远 ”之理
前四句的结构是:直述–转折–承接–结论。没有跳跃，自然妥帖。
第二层(中间四句):写“心远 ”之境
“采菊东篱下 ”:“东篱 ”是朴质之景，“采菊 ”是高洁之
举 。东篱采菊，既显现诗人守拙的意愿，又显现诗人高洁的 志向。“心远 ”意境之一。
“悠然见南山 ”:“悠然 ”，心无所适，有一种从容自得，不 受限制的感觉;“见 ”，无所适而适。心无所适却又有所安闲， 是“心远 ”意境之二。
“ 因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。近岁俗本皆作’ 望南山 ’，则此一篇神气都索然矣。”(苏轼《东坡题跋》)“采 菊东篱下 ”是持守;“悠然见南山 ”是超越。“ 山气日夕佳， 飞鸟相与还：自然界的一切犹如诗人自我，或说诗人也入自然 界生灵，随情适意，是一种“独与天地精神往来 ”的情性自由。 这是“心远 ”意境之三。
“云无心而出岫，鸟倦飞而知还 ” (《归去来兮辞》)以诗人 视点(由近至远)为结构顺序。以具体意象揭示“心远 ”丰富内 涵。因此自然过渡对宇宙人生哲理的顿悟。
第三层(后两句):写“心远 ”之意。
“此中有真意，欲辨已忘言 ” :采菊东篱之所见，使诗人悟出 深刻而又难以言诠的有关宇宙人生的哲理。
“’意 ’字从上文’心 ’字生出，又加上’真 ’字，更跨进一层， 则’心远 ’为一篇之骨，’真意 ’为一篇之髓。” (吴淇《六朝 选诗定论》)
②主旨：
歌颂田园生活的恬静闲适，突出诗人与大自然交融契合的心境。
结语:陶渊明田园诗创作的艺术
(一)自然
陶渊明作文不带任何功利目的，纯任情感从肺腑中流出，这种不期而然的创 作态度，决定他的诗坦诚地记录其内心细微的情感波澜，因此而构成不假雕琢， 清水芙蓉的自然之风格。
“常著文章自娱，颇示己志。忘怀得失，以此自终。”(陶渊明《五柳先生传》)
- 取景：以日常生活之景入诗
- 取境：诗人真切感受的真实之境
效果:陶诗没有轩昂的气象，奇谲的境界，而是描写日常生活的自然之景， 心灵感受的真实之境，从而构成一种自然的风格。
3、写心:情感是一种自然而然的流露
不是刻意追求的情感跳跃，而是在情感的自然流淌中娓娓道来，真实的 情感，发乎生命的深处，虽然并非那样浓烈，却显得自然醇厚。
- 写意：由景或境的自然生发，是诗人在特定的情境中对人生的了悟澄澈。
效果:心或意由景或境的自然生发，使诗情与诗意有机交融，使意与理在景、境、 情的描述中自然流露出来。
(二)平淡
没有浓烈的情感，没有瑰丽的语言，也没有曲折的结构，纯是自然流露，一 片神行，从而构成一种平淡的风格。
1、情淡
在陶诗中，虽然也有喜怒哀乐的人之情性，但是陶诗表达的情感没有大喜大 悲，没有巨大的起落和反差。平和、恬淡是其主要情感表现特征。
2、语淡
内省式的语言:诗人自我反省式的内心独白，因此无须刻意的雕琢，追求辞 藻的华美和富赡，色彩的绮靡与艳丽。
（1）平淡的叙述
（2）白描的手法
（3）习见的譬喻
3、结构淡
主要是指结构简单、平实。陶诗通常以平实的结构表达情感的完整发展过程。
特点:诗人的情感线索十分清晰，并没有曲折和跳跃。与作者平和恬淡的情 感特征有机交融，构成结构上平淡的特点。
(三)玄远
质中寓绮，癯中寓腴，使陶诗在平淡中蕴涵醇厚的诗味。
1、质而绮
质:用日常话，写日常景，叙日常事；
绮: 写景色彩的丰富
写景层次的丰富
效果:写景色彩的丰富与层次的丰富，使陶诗在用日常语，写日常景，叙日 常事的朴质之中，寓含绮丽华美的特点。
2、癯而腴
癯:叙述、描写简洁
腴:字面之义下面潜藏着丰富的联想之意
(1)叙事给人以丰富的联想
(2)写景给人以丰富的联想
效果:以浅近的语言包孕着丰富联想的内容，使陶诗具有言近旨远，词约意 丰的艺术特色。
(四)浑融
陶潜的田园诗大多是以景为血肉，以情为神气，以理为骨髓，写景画面浑融， 抒情景与情交融，言理境与理统一。气象浑成，难以句摘。
1、画面浑融
画面布局习称，没有刻意突出的主体；色彩和谐，没有强烈的反差；画面层 次过渡自然，没有大的跳跃。
2、情景交融
陶潜笔下的景物既是客观之景，又诗人主观的个性化的景物，是属于“有我 之境 ”。因此陶诗的写景，是在融情入景中浸润深厚的诗情。
3、理境统一
陶诗所表达的玄理与诗境(注入主观之情的景物)有机地交融在一起。
l 东晋流行的玄言诗:理与境相分离
“取欢仁智乐，寄畅山水阴。清冷涧下赖，历落松竹松。” (王羲之《答许询》)
第 四 章 南 北 朝 诗 歌
第 一 节 南 朝 诗 风 的 转 变
一、诗风的转变
宋齐时候的山水诗，代替了东晋以来的玄言诗，是南朝诗歌发展上的一个重 要变化。山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一 种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。南朝是中国诗史上诗风转变的重要 时期。
崇尚声色，追求艺术形式的完善与华美，是南朝诗风变化的标志。 “诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运一转关也。” (沈德潜《说诗晬语》卷上)
二、山水诗兴盛的原因与发展阶段
(一)山水诗兴盛的原因
1、山水诗的兴盛与魏晋以后玄学及其带来隐逸之风的流行有着深刻的关系 “宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋。” (刘勰《文心雕龙 · 明诗篇》)
2、山水绘画及其理论的渐兴对山水诗的兴盛也起到了促进的作用；
3、五言诗的成熟及其江南民歌描写山水的艺术营养也滋润了山水诗的发展。
(二)山水诗的发展阶段
1、《诗经》和《楚辞》的时代，诗中出现了山水景物，但那往往只是作为生 活的村景或比兴的媒介，而不是作为一种独立的审美对象；
2、曹操的《观沧海》是诗歌史上第一首完整的山水诗，对山水诗的出现影 响很大；
3、西晋左思《招隐诗》与郭璞《游仙诗》对山水清音与山水之美的描写， 为山水诗提供了艺术经验。
4、玄言诗借山水以体玄，促进了山水诗的发展
5、真正大力创作山水诗，并对当时和后代产生巨大影响的，则是谢灵运。
第二节 谢灵运与山水诗
一、谢灵运与山水诗的兴盛
谢灵运是中国第一个大量创作山水诗的诗人。他的山水诗绝大部分，是他在 做永嘉太守以后写的。
意义:
1、谢灵运的山水诗追求声色，另辟蹊径，开创了南朝的一代新风；
2、 自谢灵运之后，山水诗在南朝成为一种独立的诗歌题材，并日渐兴盛。
谢惠连、颜延之，还有鲍照、谢朓、王融、沈约、何逊、阴铿。
谢灵运《登池上楼》
(一)层次分析
第一层(1-4):以比喻说明出处之难。 (用喻)
第二层(5-8):直说自己进退维谷，身处窘境。 (自白)
第三层(9-12):叙写久卧枕上，不知季节的变换。 (叙述)
第四层(13-16):描写久病之后临窗而见的欢快之景。 (写景)
第五层(17-22):池中春草触发诗人归思之情，诗人努力从沉重的情感中挣扎 出来。 (联想)
l 情感:纵观全诗，诗人登楼远望，面对自然之景，逍遥自得，生机盎然， 联想自己出世不得，隐居不成的人生窘境和萧瑟寂寞的人生情怀，虽在 和煦的春风春日春草中获得了精神的暂时解脱，然而春草引发的思归之 情，与现实又不能归去的难堪，形成鲜明对比，使诗人沉入不堪的精神 重负之中。因此全诗格调极为低沉。结尾的自宽自慰，充满无奈，更加 重了这种低沉。
(二)艺术表现
1、挣扎、沉沦–诗的情感
陶诗:抒情浑融完整，不作挣扎与跳跃
谢诗:抒情时时表现出一种对自我心境挣扎与摆脱。
l 情感层次:
前 8 句，在想象自然生灵的自由时，陷入出与处艰难的沉重心境；
8-16 句，登楼远望，从沉重的心境中挣扎出来；
17-22 句，思归之情与欲归不能，心境又沉沦了下来；
后两句，以古贤人为鉴，遁世无闷，感情又挣扎了出来。
但挣扎并不成功，故作旷达中带有一份无奈，最终的心境仍然是沉沦了下去。
l 审美效果:顿挫之美
它表达的情感不是一下子整个投入，而是表现出一种挣扎的力量，竭力要从 痛苦中挣扎出来，然而这挣扎并不成功，最后还是沉下去了，于是这悲痛就显得 更深、更重。
“谁道闲情抛掷久，每到春来，惆怅还依旧。 日 日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。 河 畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有。独立小桥风满袖，平林新月人归后。”(冯正中《蝶 恋花》)
2、谢家春草——诗的警句
“池塘春草谢家真，万古千秋五字新 ” (元好问《论诗绝句》)
(1)“真 ”
A、景物之真:对春天景物变化体味得细致，描写得真切；
B、情感之真:久病床榻，登楼远望，一见春草春鸟盎然生机，精神为之一爽， 仿佛生命的活力也重新勃发了出来。
(2)“新 ”
A、造语之新:发古人之未发。
B、境界之新:以春草春鸟创造一片靓丽的境界，给全诗沉重的情感基调，染
上一抹亮色。
(3)“ 自然 ”
“非奇非怪，剥落文采，知其妙而不知其所以妙，日 自然高妙。”(姜夔《白石道人诗话》)
“云日相辉映，空水共澄鲜 ” :“ 白云抱幽石，绿筱媚清涟 ”；“野旷沙岸净，天高秋月 明 ” (有句无篇)
3、精雕细刻——诗的技巧
作者抓住春季几种景物春风、春阳、春草、春鸟，以“革 ”“改 ”，写季节的 转换，“初景 ”“新阳 ”写春阳给人的新鲜之感，摹写物象，写出特点。充分发挥 语言的表现力，增强语言描写实景实物的效果。他凭着细致的观察和敏锐的感受， 运用准确的语言，对景物作精心细致的刻画，感受到的是真实的自然美。“情必 极貌而写物，辞必穷力而追新 ”，是其特点。所以谢诗写景充满画意。
l 写景:
陶诗:重在表现——主观之境
谢诗:再现——客观之象
l 表达:
陶诗:写意
谢诗:摹象
l 接受:
陶诗:重启示性；天工；化境
谢诗:重写实性；人工；画境
鲍照《拟行路难》（其六）
(一)鲍照诗风与对七言诗发展的贡献
1、鲍照生平
“才秀人微，故取湮当代 ” (钟嵘《诗品》)
“才之多少，不如势之多少远矣！” (《瓜步山揭文》)
2、鲍照的诗歌创作
《拟行路难》18 首是其乐府诗代表。它涉及不同的题材内容，体式风格也 不完全一致，并非一时一地之作，只是在同一诗题下所组成的组诗。
l 内容:
A、表现其建功立业的愿望
“时危见臣节，世乱识忠良。投躯报明主，身死为国殇。” (《代出自蓟北门行》)
B、抒发寒门之士备受压抑的痛苦
充满对门阀社会的不满情绪与抗争精神，代表了寒士的强烈呼声。
《拟行路难》 (泻水置平地)
l 风格:俊逸豪爽、凌厉险急
3、鲍照对七言诗发展的贡献
(1)创造了以七言体为主的歌行体；
(2)变逐句押韵为隔句押韵，同时还可以自由换韵，从而为七言体诗的发展 开拓了宽广的道路。
（二）鲍照的乐府诗
其诗歌风格与左思相近。《拟行路难》十八首是其代表作。
l 后人将谢灵运、颜延之、鲍照并称为元嘉三大家。
（三）《拟行路难》 (其六)简析
1.起始四句:以动作写沉重悲壮之心情
对案投箸，难以下咽，突出情之沉重；拔剑击柱，突出悲之壮烈。以“长叹 息 ”收束，使壮烈的情感以下坠入谷底。三四句揭示个中原因，充满沉重悲壮的 情怀。
2.“弃置罢官去，还家自休息 ”:在平淡的语言中将心底的悲愤压抑到心底。
l 作用:结构上，这两句是过渡，下文即转入对乡居生活的描绘。
3.“朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄儿床前戏，看妇机中织 ”:平静的生活中 掩盖着强烈情感的激荡。
l 效果:这四句从时间、空间角度，用绵密回复的笔法，写出与亲人朝夕相 聚，儿女绕膝，与妻厮守的怡然自得的全家快乐生活。采用乐府民歌往 复回环唱叹的手法，叠出取意相同、结构相似的对偶句式，烘染出欢愉 谐和的气氛，与上文对案不食、长叹息的景象形成鲜明对比。
4.末两句:揭示了自己坎坷人生的原因。抨击了不合理的社会制度。
l 艺术:
1、句句押韵，一韵到底，而且是以入声注韵；
l 效果:有利于一气呵成地抒发自我郁勃的情感。
2、句式上，五七言交替使用，长短结合
l 效果:这种跌宕起伏、错落有致的篇章结构，对于抒发诗人起伏不定 的情感无疑是能够增加其表现力的。
第 三 节 注 重 声 律 美 与 齐 梁 诗 坛 格 局 的 变 化
一、沈约、谢朓与永明体
(一)“永明体 ”的含义
齐梁陈三代是新体诗形成与发展的时期。所谓新体诗，是与古体诗相对而言，其主要特 征是注重语言的形式美和音乐美。这种新体诗最初形成于南朝齐的永明(齐武帝萧赜年号， 483-493) 间，因周颙发现了“ 四声 ”，沈约又提出了“八病 ”之说，主张合理调佩运用诗歌 的音节，其主要特点是讲究声律与对偶，代表作家是谢朓与王融，因为年号的关系，故又称 “永明体 ”。
(二)“永明体 ”的意义
永明体的产生，标志着中国古典诗歌的一大进步。尽管其过于讲究形式，也 较为繁琐，但对于增加诗歌形式的美感，在诗的格律、对仗排偶、遣词造句以及 构思、意境等方面，都较古体诗更为工巧华美、严整精练，为后来律诗的形成奠 定了基础。
作品选讲:谢朓《晚登三山还望京邑》
谢朓《晚登三山还望京邑》
(一)作者简介
在诗中常常流露出仕宦的忧惧和人生的苦闷
“大江流日夜，客心悲未央……常恐鹰隼击，时菊委严霜。” (《赠西府同僚》)
“京洛多尘雾，淮济未安流。 岂不思抚剑，惜哉无轻舟。” (《和江丞北成琅邪城》)
(二)文学成就
1、对山水诗的发展
他继承了大谢细致、清新的特点，但又不同于大谢那种对山水景物作客观描 摹的手法，而是通过山水景物的描写来抒发情感意趣，达到了情景交融的境界。 既避免了大谢诗的晦涩、平板以及情景割裂的弊端，又摆脱了玄言诗的影响，形 成一种清新流丽的风格。
某种程度上来说，小谢的诗歌也受到了陶渊明诗歌的潜在影响，如其诗与陶 诗一样，大多“ 皆平淡有思致 ”、“自组丽中来 ”，又能“落其华芬 ” (葛立方《韵 语阳秋》)
2、永明体(“新体诗 ”)最重要的代表作家
谢朓是永明体的最积极参与者，他善于将讲究四声的永明韵律应用到诗歌创 作中去，提出了“好诗圆美流转如弹丸 ”的节奏理念，他的诗歌音调和谐流畅， 铿锵婉转，也很好地体现了这种理念。
3、富有民歌意味的五言小诗
五言小诗尤其清新秀丽，含蓄婉转。
(三)作品分析
l 写作背景：495 年出为宣城太守时
“既欢怀禄情，复协沧洲趣 ” (《之宣城郡出新林浦向板桥》)
l 临行依依，回望京邑，优美的景色牵动了诗人的离情别绪，激起了对故 乡的留恋与对往日欢会的怀念。
1、层次分析
第一层(1-2):写临行依依，回望京邑；
第二层(3-8):写登山所见，流露出留恋之情；
第三层(9-14):直接抒发自己对京邑的怀念。
2、艺术
(1)发端结响
“善自发诗端 ” (钟嵘《诗品》)
“发端结响，每获骊珠 ” (陈祚明《采菽堂古诗选》)
籍典:
“南登霸陵岸，回首望长安 ” (王粲《七哀诗》)
“ 引领望京邑，南路在伐柯 ” (潘岳《河阳县作》)
1) 境遇相同
2) 情感相同
效果:
A、诗人引用典故间接抒情，是夺他人之酒杯，浇自己心头的块垒，用语含 蓄。 (“借宾陪起 ”法)
B、通过对前人的联想，使诗歌包含着深厚的历史内容，增加了诗的审美张 力。
(2)写景层次丰富而又和谐完美
诗人从宫室着眼，再拓开视野，放眼于辽阔的天际和渺远的江流，然后俯瞰 洲渚郊野。作者以宏伟的都城为主体，衬托以绚丽的晚霞，明净的春江，点缀以 喧闹的群鸟，盛开的群英，将城中之景与江上之景连成一片，组成一幅层次分明， 富有情趣的春江暮景图。从白日到余霞，包含有时间的变化，说明诗人所望时间 较长。
具体赏析：喧鸟覆春州二句置喧闹于寂寥之中，以动写静，宁静而不冷落， 为暮色增添了春的意趣。用“覆 ”作动态描写，显示了鸟的众多，用“满 ” 的情状，形容花的盛开，展现了一片生机。
(3)凄婉的情感
格调低沉牢落，失之平弱。 “善自发端，而末篇多踬。” (钟嵘《诗品》)
(4)紧凑的结构
诗作全篇是以“望 ”字展开，开头两句以古抒情，紧扣“还望 ”，借用 1 旧 典，唱出新声，中间六句都以“登 ”字生发出来的，开掘了诗的意境，把长江两 岸杂花遍开、众鸟喧叫的景象绘声绘色地刻画了出来，深婉含蓄地表现了诗人去 国怀乡的主题。此景仍是“望 ”而所得。诗的最后六句再由“望 ”字触发感想， 抒发了自己的思乡深情。全诗首尾照应，中间部分写得清丽明朗，起到了反衬的 作用。
二、注重声律美与齐梁诗坛格局的变化
齐梁以后，作为创作主体的诗人们，在格局上发生了新的变化:先后形成了 几个以皇家为中心的诗人集团，因此这一时期群体的艺术风貌比较鲜明。梁陈两 代以帝王为代表的宫廷诗人，将民间情歌从市井引入宫廷，并大量进行模仿，通 过对女性的审美观照，和对宫室、器物以及服饰等方面的描写，通过艳丽的辞藻 和声色的描摹来满足一种娱乐的要求。
第 四 节 齐 梁 诗 人 集 团
l 三大文学集团:
1) 南齐竟陵王萧子良文学集团
2) 梁代萧衍、萧统文学集团
3) 萧纲文学集团。
一、萧子良文学集团与“竟陵八友 ”
诗歌创作是这个集团的主要文学活动
二、萧衍、萧统文学集团
沈约、江淹、任昉、陆倕，到沆、丘迟、王僧儒、张率，刘苞、刘孝绰、刘 孝儒。萧统身边活动的文士，更多只是学术方面的活动，如《文选》三十卷的编 撰。（“丽而不浮，典而不野，文质彬彬。”）
三、萧纲文学集团
梁代以后，以萧纲为中心的文学集团，在诗歌创作上最为繁荣，影响也更为 深远。萧纲的文学集团最突出特征就是大力创作“宫体诗 ”。
四、宫体诗
“宫体诗 ”之称源于梁简文帝之时。其产生受南朝民歌影响深刻。宫体诗内 容，主要以宫廷生活为描写对象，具体题材不外咏物与描写女性。因而情调上伤 于轻艳，风格柔靡孱弱。它在艺术形式上尤重藻饰、对偶和声律，更趋格律化， 实己开启了唐诗、律赋的发展道路。
“丽宇芳林对高阁，新状艳质本倾城。映户凝娇乍不进，出帏含态笑相迎。妖姬脸似 花含露，玉树流光照后庭。” (陈叔宝《玉树后庭花》)
第 五 节 庚 信 与 南 朝 诗 风 的 北 渐
一、北魏诗歌
l 北朝文坛的复兴，实始于北魏孝文帝太和改革之后。
l 北魏出类拔萃的文人是温子昇。
二、西魏与北周文坛
最值得注意的还是北方本土文士的脱颖而出。由魏入齐的邢邵，与温子昇同 为文士之冠，世称“温邢 ”；子昇卒后，又与魏收并称“邢魏 ”。
三、庾信由南入北诗歌前后期的变化
作品选讲:庾信《寄王琳》
庚信《寄王琳》
(一)庚信生平与作品
l 庾信前期创作:
1、是宫体诗的重要作家；
2、创作上争奇斗巧，打破陈规，开启了唐诗、律赋的发展道路；
3、在美感内容上，庾信充分实践了萧绎所说的“吟咏风谣，流连哀思者谓之文 ” (《金楼子 ·立言》)审美趣味，多以绮艳之辞抒哀怨之情。
(二)庾信与北朝诗风
后期:以乡关之思发为哀怨之辞，蕴涵丰富的思想内容，充满深切的情感， 使之笔调劲健苍凉。
意义:北朝文风的真正变化，应该说是在庾信等南方文士入北之后。他们一方面带去了 优秀的文化，将南方文学技巧、审美趣味带入北方，另一方面铭心刻骨的苦楚遭遇，流连哀 思的乡关之情，孕育于北方的特殊土壤，竞结出兼具南北之长的文学硕果，是后来唐朝文学 南北大融合的一个序幕。
(三)作品简析
1—2:对举
1.“玉关 ”与“金陵 ”对举
a、玉关是荒凉件远之地，而长安是繁华鼎盛之都，以玉关代长安，暗示自 己虽然身处繁华之地，由于虽信美非吾土，而产生一种投荒边地的感觉。
b、玉关离金陵更为遥远，以玉关代指长安，说明自己感觉到故国是那样的 遥远。
这不仅是一种空间的距离，而更重要是则是一种心理的距离。
——何等浓郁的乡关之思！
2.“道路远 ”与“信使疏 ”对举
诗句以“远 ”写空间辽远，“疏 ”写时间的久隔，在语意上构成反跌，突出 诗人独处异乡的孤独落寞，悲凉岑寂的心境，强化了诗人的乡关之思。
作用:为三四两句情感的喷发奠定了基础。
3-4:
1.泪流与开书两个细节发生的时间顺序
诗人见到了故人书信是何等激动，对故乡的音讯的盼望是何等急切，突出乡 关之思的深厚。
2.“独 ”蕴涵深厚的意蕴
再一次强化了身在异国的孤独苦闷的环境与感受。
3.“万里书 ”与“千行泪 ”的夸张手法
照应
第 五 章 南 北 朝 民 歌
“ 自晋迁江左，下逮隋唐……艳曲兴于南朝，胡音生于北俗。” (郭茂倩《乐府诗集》)
第 一 节 南朝 民歌 与 吴 楚风情
一、南朝民歌基本概况
南朝民歌大部分保留在郭茂倩《乐府诗集 ·清商曲辞》中，主要有吴歌与西曲两类。
二、南朝民歌的基本内容及其成因
1、内容
内容比较狭窄，多是缠绵的情歌。或表现对于爱情的渴望，或表现既得爱情 的欢乐，或表现相思的痛苦，或表达对负心人的怨恨，或表现爱情所受阻隔的苦 闷。
2、成因
(1)自然环境的原因
(2)经济繁荣的原因
(3)统治者的推波助澜
南朝统治者采集民歌则完全是为了满足声色的需要，并且以自己的审美趣 味加以加工润色或者拟作，于是对南朝情歌起到了推波助澜的作用。
作品选讲:《西洲曲》
一、 《西洲曲》
(一)诗歌释读
此诗所描写的是一位年轻貌美的女子一年四季之中对情人的思念。
l 第一解:写春天。
前两句写心理与动作，突出其情深；后两句写衣着与容貌，突出其靓丽和妩媚。
l 第二解:从春天写到初夏。
前两句行为，突出其情痴；后两句写景物，突出其失落。
l 第三解:写夏日。
以一组细节进一步写其痴。
l 第四解:写初秋。
在写景中隐含着形象描绘，将江南女子的妩媚间接地描写了出来。
l 第五解:从初秋写到深秋。
继续写其痴。
l 第六解:写初冬。
l 第七解:写女子内心空虚。
(二)民歌的艺术
1、声情摇曳——思念之情的多重表现
“声情摇曳而纡回 ” (《古诗归》) “摇曳无穷，情味愈出 ” (《古诗源》)
l 情深——情痴
（1）诗人善于在动态的描写之中表现思妇的情深、情痴，把这种看不到、 摸不着的相思之情化为忆梅、折梅、寄梅、开门、出门、采莲、弄莲、置莲、望 鸿、上楼、凭栏、卷帘、入梦等这一连串动作，因而感情婉曲多姿，生动可感。
（2）四句一韵，尾韵运用的都是节奏较长的字，读来使人感到节奏迁徐， 与诗风格的委婉是协调一致的。
2、将四时景物的变换与写女子深长的思念结合
诗歌基本上是没有明示季节在变，却又使人感到季节在变。
（1） 折梅之时是早春的季节，既是女子恋爱的时节，也是相思的季节。
（2） 而伯劳飞翔、乌白花开，则是仲夏的季节，又是女主人公思念至焦 灼的时节，期望与失望并存，暗示了女子的孤寂。
（3） 到了采莲之时则是秋季， 自古以来多悲秋，采莲既暗喻了对爱情的 忠贞，又透露出爽秋之时俟人未归的悲寂。
（4） 飞鸿，既有鸿雁传书之意，又有寒冬即将来临，思妇登楼望郎未得 的失望，这与晚秋的清冷与早冬的悲凉是交融在一起的。
效果:景物的描写，不但有动有静，有声有色，而且都与女主人公的相思紧 密结合，充满感情，这就使得内容不空泛，不单调，给人以丰富的想象和联想。
3、钩接(又称连珠格)的修辞手法
“接字 ”:即上一句的末字或二字，与下一句的头一字或第二字相同，以连接内容与 语气。
“钩句 ”:即用相近的词语与意思将两句或两章连接起来，达到意义上的连贯。
效果:形成一种回环婉转的旋律，造成特殊的音韵之美。
三、南朝民歌的艺术特点
1、体裁短小，多是五言四句的小诗；
2、语言清新自然，鲜丽活泼，具有很浓厚的民间文学的特色；
3、双关语的广泛使用
(1)同音异字；
(2)同音同字
效果:增加了语言的活泼与委婉。
第二节 北朝民歌与北方民族风习
一、北朝民歌的基本概况
北朝民歌大多保留在《乐府诗集 ·横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中， 此外，《杂曲歌辞》和《杂歌谣辞》中也有一小部分。
二、北朝民歌的基本内容与风格
在风格上，以直率朴素、刚健雄阔的壮美为主，语言的朴素无华，情感的坦 率爽朗，格调的刚健豪放，均与南朝民歌形成鲜明对比。即使是表现爱情婚姻的 作品，也坦率直截，与南方的缠绵婉转大不相同。
三、北朝民歌风格形成的原因
1、特殊俗习惯:游牧生活，群居习惯，尚武精神；
2、特殊地理环境:草原辽阔，森林莽苍，沙漠广袤；
3、特殊气候条件:干燥少雨，风急天高，阳光充足
造就了北方人的气质性格:线条奔放，伟岸雄壮，粗犷彪悍。
作品选讲:《敕勒川》
《敕勒川》
(一)题旨
这首诗以质朴自然的语言，用牧民习见的表达方式，描绘苍茫浩瀚的草原风光。
(二)诗歌赏析
l “敕勒川，阴山下 ”:
1、将气势雄峻，绵亘千里的阴山作为背景，不仅写出了救勒川的天然屏障， 而且将救勒川的辽阔与阴山的峻伟结合，更显现了敕勒川的壮美；
2、诗人视角由敕勒川放眼远眺，山入云天，自然过渡到对天的描绘。
l “天似穹庐，笼盖四野 ”:
1、以习见之物–穹庐(蒙古包)为喻，不仅充满游牧生活气息，而且反映诗 人视角的变化，由远眺而向四周环顾；
2、将茫茫苍天喻为穹庐，由大处向小处说，举重若轻，显现了创作者壮阔 的胸襟；
3、“穹庐 ”与“笼盖 ”互相呼应，将本为静态的天写得富有动势。
这四句按照近–远，远–近的不同结构方法，将敕勒川的方位，特征，以 及诗人在敕勒川中的感受准确地写了出来。
l “天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊 ”:
1、“风吹草低 ”是辽阔草原的特有景象。因为只有草，所以阵风吹来，此起
彼伏；
2、“见 ”带有一种不期然而至的意味，犹如“悠然见南山 ”的审美效果，是 无所适而适；
3、“见牛羊 ”，还包含着丰富的色彩对比，白色的羊群，黑色或黄色的牛群， 与绿色的草原，构成绚丽的色彩。 (生机)
想象到那骑着骏马，驰骋在草原上的胸襟宽广，性格粗犷护，而又热爱生 活的牧民形象。
l 以天然之语，发慷慨之歌，充满英雄之气。
“慷慨歌谣绝不传，穹庐一曲本天然。中州万古英雄气，也到阴山敕勒川。”
(元好问《论诗绝句》)
第六章 魏晋南北朝辞赋、骈文与散文
讲究对偶、声律和藻饰之美成为风气，骈文与诗体赋的出现，是十分值得注意的现象。
第一节 魏晋文风的变化
一、“文以气为主 ”——文学价值取向的变化
“ 以气质为体 ”
二、“以情纬文，以文被质 ”——文学审美特质的变化
加速了文章渐趋骈化的进程，推动了骈文的成熟。
三、“通脱 ”-——文学格调的变化
文学的通脱，与当时思想的解放，行为的潇洒是密切相关的。 (曹操的文风是其典型)
第二节 魏晋南北朝的辞赋
一、魏晋辞赋及其特点
(一)题材扩大
体制:抒情、说理、咏物、叙事等
题材:登临、凭吊、悼亡、伤别、游仙、招隐等
(二)抒情意味更浓
(三)篇幅更趋短小
字句清丽，没有汉赋堆垛铺陈的习气。
作品选读:《洛神赋》《归去来兮辞》
《洛神赋》
(一)赋的创作时间
(1)黄初四年说 (2)黄初三年说 (3)时间不可考说
(二)凄艳的爱情传说
赋序说，“黄初三年，余朝京师，还济洛川。古人有言，斯水之神，名日宓妃。感宋玉 对楚王之事，运作斯赋。”
《文选》李善注引 :“魏东阿王，汉末求甄逸女，既不逐。太祖回与五官中郎将。植殊 不平，昼思夜想，废寝与食。黄初中入朝，帝示植甄后玉镂带枕，植见之，不觉泣。时以为 郭后诡死。帝意亦寻悟，因令太子留宴饮，仍以枕赍植。植还，度轘辕，少许时，将息洛水 上，思甄后，忽见女来，自云，我本托心君王，其心不送，此枕是我在家时从嫁前与中郎将， 今与君王，运用荐枕席，欢情交集，岂常辞能具，为郭后以糠塞口，今被发，羞将此形貌见 君王尔！言讫，遂不复见所在。遣人献珠于王，王答以玉佩，悲喜不能自胜，遂作《感甄赋》。 后明帝见之，改为《洛神赋》。”
(三)赋的内容
1、序说明作此赋的缘起是:过洛水时，联想到洛水之神，再联想起宋玉对楚王神女之事。
2、赋开头，写自己过洛水，忧见洛神，作为赋的引言。
3、赋正文，先写洛神之美，再写自己见洛神之后所荡起的几次感情波澜，第一次因悦起淑 美而心旌摇荡；第二次因惧斯灵欺我而以礼自持；第三次因洛神感焉而难以自持；第四次 因洛神离去而怅然若失。
4、赋结尾，离开洛水之时的凄惶感伤。
(四)赋的主题
1.哀婉惆怅是全文的基调，写“我 ”对洛神之恋是全文的主要内容。
2.其中“无良媒以接欢兮，托微波以通辞 ”，“恨人神之道殊，怨盛年之莫当 ”，
“悼良会之永绝兮，哀一逝而异乡 ”的几句自白，直接地点明心迹，值得注意。
3.而在这情感背后又映射着自己在现实生活中追求理想而不得的从失望到绝望 的心路历程。其中包含:激发理想的回忆–错失良机的追悔--希望之火的点燃– 良机永逝的痛苦四个过程。
4.作者通过虚构的时间，虚构的空间，以及虚构的故事，隐约地暗示主题。
(五)赋的艺术表现
1.鲜明生动的形象
这篇赋的创作受到了宋玉《高唐赋》《神女赋》《登徒子好色赋》的影响，然 创造人物形象远比宋玉赋鲜明。
(1)多层次的刻画
作者不仅细致地描绘神女的外貌、举止，而且揭示了她的心灵世界和个性特 征。在多层次的刻画中，创造了一个血肉丰满的人物形象。
外貌:从外在形态之美，神采光华之美，体形肤质之美，气质仪态之美等多 方面加以刻画。
举止:从攘腕采芝的天真，将飞未翔的灵动，戏流拾翠的活泼，扬衣翳袖的 妩媚，含辞未吐的娇羞，凌波微步的轻盈，若往若还的风情等方面，通过行为举 止突出其性格特征。
(2)神性与人性的结合
l 神性:洛神女具有“惊鸿游龙 ”的外在形态，“体迅飞凫 ”的迅捷举止， “凌波微步 ”的轻盈步履，众神簇拥的尊贵地位，“潜于太阴 ”的神秘 住所，有浓烈的神人的色彩。
l 人性:洛神女艳逸的容貌，闲雅的气质，又是人间美女的形象。洛神女天 真活泼的性格与习礼明诗的淑美，使之既具有大家闺秀的风范，又具有 小家碧玉的神采。特别是她多愁善感的心灵世界，一往情深的爱情追求， 忍顾鹊桥的惆怅痛苦，使之更具有人间美女的普遍性特征。
l 效果:神性与人性的有机交融，创造了一个个性色彩十分浓郁的洛神女形 象，撩人心魄。
2、细腻情感的刻画
（1）作品细腻地刻画了“我 ”与“神女 ”的情感在刹那之间细微的变化。 l 我：
第一次情感变化：悦其淑美而心旌摇荡，以秋波而传情，又惧其欺我而 以礼克制自己。
第二次情感变化：无法抵御洛神真挚情感的感染，动人容貌的诱惑，优 美举止的迷恋，终至于“令我忘餐 ”–陷入情感的泥淖而难以自持。
第三次情感变化：最后，洛神鸣玉弯偕逝，并不知其所舍，自己怅然若 失，神魂颠倒。
l 神女:
第一次情感变化：举玉佩，指潜渊而为期，表明洛神已动之以情。
第二次情感变化：在对方以礼自持，情感冷漠之时，徒倚彷徨，“若将飞 而未翔 ”，在联想其牛郎织女独处无匹，又“若往若还，转眄流精 ”，欲 离而不忍。
第三次情感变化：但是人神道殊，在陈言袒情之后，欲留又不能，只能 在悲悼中离去。
l 动情–伤情–悲悼之情，神女情感发展的基本线索。
l 双方:
均以动情为始，以悼情为终，在细腻表现了双方情感的波澜的同时，揭示了 一幕悲金悼玉的爱情悲剧。
（2）结构:
第五段:表达情感已是将双方融为一体，不知孰者为我，孰者为她，两人在 精神上己经是难以分割了。这更加深了爱情悲剧的深刻性。
（3）手法:
除直接抒情外，采用了多种手法，或以动作暗示，或以神态表现，或借助心 理刻画；或分写，或合写，都是细腻、真切、动人。
3、华美绮丽的语言
无论是描写人物，还是表现情感，作者充分调动语言的表现功能，以绮丽华
美的语言写人写情。
(1)譬喻美
以“惊鸿 ”“游龙 ”“荣曜秋菊，华茂青松 ”写其外在形态之美。以轻云蔽月， 流风回雪，写其绰约风姿之美。以太阳朝露，芙蓉绿水，写其神采光华之美等。
(2)色彩美
赋运用了大量的色彩对比。如秋菊与青松，轻云与月光，朝霞与露珠，芙蓉 与绿水，丹唇与皓齿，明眸与笑靥，金翠与明珠，文履与雾绡，皓婉与神浒，湍 濑与玄芝等。
(3)线条美
赋中所运用的惊鸿游龙、流风回雪、曳雾绡、攘皓腕、扬轻桂、翳修袖等， 都具有线条的美。
(4)音调美
语言骈散结合。
a.主要意义转折处，多以节奏较长的语气词煞尾，形成袅袅不尽的余音，与 下文构成语气上的联系。如“其形也 ”，“于是洛神感焉 ”。
b.开头的叙述，用语义相近的动词，构成短句，将动作行为的发生压缩在刹 那之间，形成紧张急迫的语调。
c.描写时长句与短句交错，副词的巧妙运用，都起到这样的修辞效果。
4、铺张渲染的描写
l 主要体现在对人物形象的描绘上。
第二段写洛神美貌: 以“惊鸿 ”“游龙 ”“荣曜秋菊，华茂青松 ”写其 外在形态之美。以轻云蔽月，流风回雪，写其绰约风姿之美。以太阳 朝露，芙蓉绿水，写其神采光华之美。然后又分写妙绝的体形，天然 的肤质，可人的脸蛋，以及闲逸柔媚的整体美。最后写雍容华贵的妆 饰，撩人心魄的举止。
第四段写洛神情动以后，丰富复杂的表情，千娇百媚的语言，流连拖 宕的举止，欲离不忍的神态，飘然凌波的仙姿，秋波玉颜的迷人等；
第五段写洛神离去时，众仙簇拥的情境也同样是运用铺陈渲染的手法， 突出其高贵。
l 变化:在语言形式上，骈散结合，长短结合，虚实结合，使铺张渲染而不 显得堆砌，板滞，反而显得灵动，活泼。
l 总体效果:意象的生动，意蕴的丰富，刻画的细腻，语言的优美，描写的 灵动，加之凄艳爱情自身的撩人心魄，使之成为千古不朽的经典之作。
《归去来兮辞》
一、关于序言
(一)内容
赋前的小序写的饶有趣味，序分为三层，分别写出自己求官、得官和弃官的原因 与过程，对于理解陶渊明的思想与生平有十分重要的资料意义。
1.第一层写求官。因为家贫子幼，生计窘迫，在亲戚劝说下，豁然而悟，不得己 而求官。
2.第二层写得官。诸侯的惠爱，家叔的举荐，在利禄可以为酒的诱惑下，而得彭 泽令。
3.第三层辞官。及至为官，即有归隐之情，原因是禀性纯真，不会应酬；口腹自 役，违己交病。加之妹妹病逝，故决然辞官。最后还交代了作赋的缘由:因事顺 心。
l 需要注意的是:
1、真实地反映了陶渊明质性自然与生存环境的冲突
2、反映了陶渊明在出(为官)与处(隐居)之间的矛盾。
3、陶终于超越了现实，纵心任性，以追求精神自由作为自己的真正理想，这在 那个时代是罕见的。
(二)艺术
1、简洁的笔法 （序）
将丰富的内容以极俭省的笔墨表达出来，表现了诗人高超的艺术技巧。
序以叙事为主，但将复杂内心世界深刻地揭示出来，叙事包含浓郁的思想情感， 读其序可以想见其人。
二、赋的结构与层次
1.第一段写辞官归家时的愉悦心情。
一是感叹开头，表达归隐心情的急切；二是议论对比今昔，说明归隐的正确；三 是以写景寓含着归隐时心情的愉悦。
2.第二段写归隐生活的乐趣。一是写初至家时的感受。二是写归隐生活之快乐。
三是直接抒发归隐的怡然自得的心情。四是写躬耕田园的欢娱。
3.第三段写人生的感慨。诗人认为，人生有限，应该顺乎自然，乐天安命。
l 与序言不同，序主要是叙事，以时间为线索；赋主要是抒情，但是，第一， 以归隐途中、初至家中、归隐之后为时间上的结构线索。第二，以愉悦而又 失落的情感基调贯穿全文。第三，以两个“归去来兮 ”前后呼应。以上三个 方面，使赋在结构显得细针密线，层次井然。
三、情感的挣扎与超越
1、“既自以心为形役，奚惆怅而独悲 ”。虽然以一种宽慰的口吻，仍透出归隐时 的失落与忧伤。一个“独 ”字说明诗人的忧伤难以被所理解。
2、“世与我而相违，复驾言兮焉求 ”。诗人是说，世既弃我，我亦弃世，何必还 有驾车汲汲追求呢？
吴淇《六朝选诗定论》说 :“‘世与我相违’，即左太冲‘身世两相弃 ’、李白‘君平既弃 世，世亦弃君平’是也。”实际在超脱中包含勃郁不平之气。
3、“乐琴书以消忧 ”。既然是“ 因事顺心 ”，为何还有优可“消 ”呢？可见诗人内 心仍不平静，只是“欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋 ”而已，其心灵深处 隐藏着一份难以舍弃的情结。
4、“善万物之得时，感吾生之行休 ”。在自然盎然生机中，诗人感受到的是什么 呢？是万物得其时，而自己不遇其时。而且人生短暂，时不再来，其内心痛苦非 常深重的，于此可见。
5、“己矣乎 ”四句。前三字即是一种深沉的叹息，而人坐短暂之感更加深了这种
叹息。最后用“曷 ”、“胡 ”反诘语气，也同样隐含心无所适的凄惶无依的感觉。 结论:陶渊明归隐以后情感也充满矛盾与挣扎。
成因:儒家积极入世思想的支配。
消解:在佛家乘化归尽，道家顺乎自然的思想中，超越
了现实，而息影田园，躬耕自乐，从而使之成为知识分子精 神的一种典型范式。
四、叙事、写景与抒情、议论的融合
第一段先是抒情，再是以议论表达人生的哲理，最后写景。然而其中都贯穿 着一个“归 ”字，先是将抒情与议论(哲理)有机交融，然后将写景与抒情交融
1、议论:充满真情实感的自然流露，富有哲理趣味。
2、写景:不是对外在形态的描绘，而是重在写意。
3、叙事:不重在过程，而着力于生活小场景的展现。
叙事、写景与抒情、哲理的融合，有层次，而不见层次，浑融完整，是本赋 一个相当突出的艺术特色。
二、南北朝辞赋及其特点
1.赋的骈俪化与骈文的兴盛是南北朝辞赋与美文发展的一大特点。与诗歌一 样，南北朝赋更趋于形式的完美，骈俪的风气十分浓厚。
2.骈文用语比赋更为严格，以四言、六言为基本句式，因此又叫四六文。
3.代表作品:谢灵运《山居》、沈约《郊居》、梁元帝《玄览》、庾信《哀江南 赋》、江淹《别赋》、《恨赋》
第三节 南朝美文的衍化
一、南朝美文发展的阶段性
1.谢灵运:文富艳丽，巧构形似之言
2.颜延之:典丽缜密，雕绩满眼
3.鲍照:以奇哨之风运妍丽之辞
二、史传文学的递嬗与南朝美文衍化的关系
范晔以骈文作史论，对偶工稳，词采润泽，声律协畅，富有篇翰之美，都显现 极高的美文技巧。
三、齐梁时期的文学新变
(一)永明声律说兴起
(二)文笔之辨的深入
代表作品:丘迟《与陈伯之书》、吴均《与宋元思书》、陶弘景《答谢中书书》
四、北朝美文的成就
(一)《水经注》
郦道元《水经注》不仅描摹山水之美，而且抒写自己登临山水之时的情怀。 “匪直田园之瞻可怀，信为游神之胜处也 ” (卷一二)；
“ 闲居倦想，提琴命友，嬉娱永日，桂笋寻波，轻林委浪，琴歌既洽，欢情亦畅，是焉栖寄， 实可凭衿 ” (卷二六)。
(二)《洛阳伽蓝记》
1.杨衔之《洛阳伽蓝记》采用魏晋南北朝时期佛书合本子注之体。
2.在风格上，《四库全书提要》以“秾丽秀逸 ”评此书的行文之美。在语言上， 多以整饬的四言句法，有时也适度运用四六骈句，节奏感与自由韵律有机结合。 “城郭崩毁，宫室倾覆，寺观灰烬，庙塔丘墟。……游儿牧坚，踯蹰于九逵；农夫耕老，艺 黍于双阙。《麦秀》之感，非独殷墟；《黍离》之悲，信哉周室。”
第七章 魏晋南北朝小说
第一节 小说的起源与魏晋南北朝小说
一、魏晋南北朝小说
(一)魏晋小说的繁荣
(二)魏晋小说的特点与影响
魏晋南北朝时期的小说可以统称之为笔记体小说，采用文言，篇幅短小，记叙社 会上流传的奇异故事，人物的逸闻轶事或其只言片语。在故事情节的叙述、人物 性格的描写等方面都已初具规模。作品的数量也己相当可观。但就作者的主观意 图而言，还只是当成真实的事情来写，而缺少艺术的虚构。它们还不是中国小说 的成熟形态。
二、小说类型
1.志怪小说：
l 地理博物
l 鬼神怪异
l 佛法灵异
作品：干宝《搜神记》
2.志人小说
l 笑话
l 野史
l 逸闻轶事
作品：刘义庆（宋）《世说新语》
三、《世说新语》
(一)《世说新语》的内容
l 主要记载汉末、三国至两晋时期士族阶层的言行风貌和遗闻轶事。所记 虽然常是片言数语，但内容非常丰富，广泛地反映了这一时期士族阶层 的生活方式、精神面貌及其清谈放诞的风气。
l 共 36 篇(门)。
l 德行、言语、文学、政事属孔门四科
